ksenia_suden: (Default)
Из-за всяких накопившихся дел, увы, не успела вовремя рассказать о том, как прошла 1 числа в театре Акимова очередная "Юнона...". А ведь мой любимый театр два раза подряд показывал зрителям чудеса - за роскошной "Суперзвездой" последовала не менее роскошная "Юнона".
Как я уже много раз подчеркивала, "Юнону" можно смотреть, наверное, тысячу раз. Я, например, на следующий день после спектакля обычно уже начинаю слушать записи :)
Постановка "Рок-оперы" удивительно гармонична. О ее особенностях я как-нибудь напишу максимально подробно, а сейчас речь пойдет о другом. О тех, кто сделал спектакль 1 августа потрясающим и удивительным.

Глубоко трагичным предстал Резанов в исполнении Вячеслава Ногина. Эта трагичность показалась мне принципиально новой краской, обогатившей и без того многогранный образ Резанова. Резанов Ногина всему отдавался с одинаковой страстью - и служению родине, и любви - потому что чувствовал, что ему недолго осталось.
На надрыве звучали сцены с Кончитой. Знакомство. Первый танец. Отчаяние мгновенно понявшего все Федерико. И Резанов и Кончита - не видящие ничего, кроме друг друга. Это был умопомрачительный квартет - Вячеслав, Глеб Драчев (Звонарь), Федерико (Антон Авдеев) и Кончита (Светлана Муратова). Светлана вообще была обворожительна, в особенности в знаменитой сцене в спальне. Кстати, Ногин и Муратова отлично чувствуют друг друга и играют в едином ключе. Словом, мне чрезвычайно нравится эта пара.



Звонаря играл горячо любимый Глеб Драчев. Я видела его в этой роли раза три или четыре, не больше, но могу отметить, что его мастерство неумолимо совершенствуется. Думаю, 1 августа зрители могли полюбоваться одним из лучших его Звонарей. Глеб отыгрывал каждое слово, произносимое различными персонажами; он очень вовремя и точно находил нужный штрих: где-то - крупный жест, где-то - просто взгляд. Например, перед моими глазами все еще стоит его Звонарь в романсе морских офицеров - воплощенное желание не мириться с обстоятельствами, ничему не покоряться, а жить полной жизнью, дышать полной грудью... Прекрасно были сыграны и все появления Казанской Божьей Матери, и "Белый шиповник", и "Сибирь". Невозможно было не заметить черт, привнесенных Глебом в роль - таких, как интересная находка в танце моряков или совершенно новая интонация, с которой были произнесены слова: "Помолвлены раб Божий Николай..." Душа Резанова не рвалась к свету, а только пыталась это сделать, предвидя бессмысленность подобных попыток; она была обречена и била в колокол, чтобы хоть кто-то (хоть кто-то из всего зала?) УСЛЫШАЛ.
На сегодняшний день Звонарь - единственная главная роль Глеба; нельзя не отметить, что несмотря на юный возраст, Глеб - вполне сформировавшийся мастер, безусловно достойный и других крупных ролей.



Традиционно здорово были сыграны роли второго плана: мы видели ледяного графа Румянцева (Вячеслав Пронин) и неимоверно ехидного Довыдова (заслуженный артист России Александр Трофимов), нежного Федерико (Антон Авдеев) и беспутного лейтенанта Хвастова (заслуженный артист России Александр Кавин).
И нельзя забывать об отзывчивой публике. Зал принимал очень тепло, и живая связь артистов со зрителями была установлена, что всегда помогает спектаклю стать более ярким и насыщенным.

И немножко приятного для поклонников театра: судя по афише, осенью "Рок-опера" возобновит показ других спектаклей - например, "Орфея" и "Кентервильское привидение". Что не может не радовать!

* Фото Марии Ковалевой
ksenia_suden: (Default)
Нет. Не получается. Не получается у меня быть объективной. Каждый артист – любимый. Ну ладно. Тогда буду необъективной.
До сих пор мы говорили об исполнителях главных ролей, о премьерах и приме; но есть в «Рок-опере» непревзойденный мастер ролей второго плана, заслуженный артист России Александр Кавин.
Александр Владимирович пришел в театр «Рок-опера» (тогда еще «Поющие гитары») в сентябре 1984 года и сразу был введен на роль Третьего певца в постановку М. Розовского «Орфей и Эвридика». Эту роль он исполняет и по сей день.
Третий певец открыл галерею мастерски сделанных Кавиным ролей второго плана. Совершенно невозможно определить амплуа артиста. Самые смешные, самые трогательные, глубоко, хотя и скрыто, трагичные образы… Лучший эпитет, который я могу подобрать к Кавину, – это «неподражаемый».



Read more... )
ksenia_suden: (Default)
Единственное, что я способна сказать после сегодняшнего спектакля, выражается таким знаком: !!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!
Меня, видевшую рок-оперовского "Иисуса Христа" тысячу раз, происходящее на сцене захватило полностью. Сил нет писать что-то развернутое и осмысленное, поэтому - кратко, тезисно.
Не массовка сегодня была, а конкурс красоты и талантов: Светлана Муратова, Виктория Барканова, Анастасия Яковенко, Наталья Журба, Анна Позднякова. Наталья Журба в дуэте со Светланой Муратовой озорно и весело станцевали танцы во дворце Ирода и вообще весь спектакль были на высоте. 
Вячеслав Пронин - похоже, становящийся одним из моих любимых артистов. Его ехидный ответ Пилату на суде, прозвучавший с неповторимой интонацией, порвал зал ))).   
Глеб Драчев. Сегодня был тот редкий случай, когда можно было увидеть его в массовке. В прологе, в сцене базара, в финале - везде он выделялся. Также Глеб был жестоким солдатом, а вместе со Славой Прониным и Александром Трофимовым изумительно смотрелся в совете первосвященников.
Невозможно не отметить Викторию Барканову и Анастасию Яковенко, отыгравших всю массовку (в особенности сцену базара) на высшем уровне.  
Вячеслав Ногин не устает поражать феноменальностью своего дарования: будучи совершенным тенором (а впрочем, и баритоном тоже), сегодня он пел басовую партию Кайафы, и делал это на все сто процентов. Этот Кайафа был презрительным и надменным, но, как и все герои Ногина, сложным, думающим, неоднозначным человеком. Один его сердитый уход со сцены в "Осанне" чего стоил!
Многообещающе дебютировал в роли Петра Александр Кашапов.
Конечно, на диво хороши были впервые на моих глазах искренне кающийся Иуда (Раф Кашапов), Анна (Александр Кавин), замечательная Мария Магдалина (Наталья Улейская). Фирменная кавинская вежливая заинтересованность в том, что пришел сообщить Иуда, как обычно, сделала Анну одним из самых запоминающихся героев.
Владимир Дяденистов (Христос) - был, как всегда, неподражаем. Хотя "как всегда" в данном случае звучит неуместно, потому что как раз сегодня он играл в совершенно ином тоне. Я писала, что, как правило, ключом к его пониманию роли является отрешенность, но сегодня мы увидели совсем другую трактовку - мятежного, непокорного, тревожного Христа. Моя любимая "Гефсимания" прошла на таком нерве, что зал полностью и окончательно сдался )))
Короче говоря, мой любимейший театр в очередной раз просто убил меня!!!
ksenia_suden: (Default)

              Сегодня я буду убийственно необъективна, потому что речь пойдет об одной из самых любимых моих актрис.

Анна Позднякова – актриса, обладающая набором качеств, позволяющих ей быть настоящей примой. Она – профессионал высочайшего уровня, о чем говорят красный диплом СПбГАТИ и опыт успешной работы в нескольких музыкальных коллективах. Она одинаково одарена и музыкально, и драматически. Наконец, она абсолютно стабильна, умеет работать в сложных условиях. О ее идеальной для сцены внешности и говорить излишне: театр «Рок-опера» – театр романтический, поэтому для актрисы, исполняющей главные роли, умение очень органично выглядеть в любой эпохе просто необходимо. 

Созданные Анной образы удивительно целостны. Семь главных ролей (Кончита в рок-опере «Юнона» и «Авось», Эвридика в зонг-опере «Орфей и Эвридика», Джульетта в «Ромео и Джульетте», Мария Магдалина в рок-опере «Иисус Христос – суперзвезда», Вирджиния в мюзикле «Кентервильское привидение», Мона в «Безымянной звезда», Маша в «Капитанской дочке») сделаны, не побоюсь этого слова, совершенно.      

Ее Кончита с самого начала знает, что ей уготована трагическая судьба, и, впервые увидев Резанова, понимая, что это он, ее рок, пытается удержать в руках тонкую нить, связывающую ее с Федерико. Идеальным мне кажется дуэт Анны с Вячеславом Ногиным: Резанов Ногина, в первую очередь, – любящий Резанов, Кончита Поздняковой – это сама любовь. Сцена в спальне Кончиты становится подлинной кульминацией; Кончита не понимает речей Резанова, но чувствует их смысл – изображение этой эмоции удивительно удается Ане. Редкое умение чувствовать партнера делает неповторимым дуэт Аниной Кончиты со Звонарем (з.а. России Владимир Дяденистов, Глеб Драчев). Поскольку прямого общения между этими героями практически нет, единственным способом взаимодействия между партнерами оказывается так называемое органическое молчание. Подобные эпизоды не слишком бросаются в глаза, но создают живую ткань спектакля.
 

Read more... )
ksenia_suden: (Default)
Наконец-то добралась написать и об этом чуде!

Периодически я начинаю завидовать сама себе. Потому как благодаря одному хорошему человеку я теперь знаю и такое потрясающее место, как «Зазеркалье»!

Снова «Волшебная флейта» (до чего же я все-таки люблю Моцарта!), снова непередаваемый восторг. Яркое, сделанное с безупречным вкусом оформление (весьма уместные кадры из «Гарри Поттера», переливающийся всеми цветами радуги храм Зарастро, уже упоминавшийся мной оживающий портрет Памины, заполняющие сцену огонь и вода). Но главное, конечно, – артисты. Вот как можно петь и одновременно жонглировать? Как можно петь и идти по залу с завязанными глазами? Как можно вообще быть такими совершенными?  

Read more... )
ksenia_suden: (Default)
Да, вы уже поняли, я снова была на "Юноне...".
Один из любимейших составов: Ногин (Резанов) - Позднякова (Кончита) - Дяденистов (Звонарь) - Авдеев (Федерико).

Ногин, как обычно, играл и пел так, как надо. О его вокале говорить бессмысленно - он безупречен. В актерском плане у него тоже в принципе не бывает недостатков, недоделок... Кстати, сегодняшняя проблема с его микрофоном (длившаяся недолго, к счастью), как мне показалось, придала спектаклю нужный нерв. Так бывает, случается небольшой форс-мажор - и вдохновения только прибавляется... В общем, все, от пролога до "Сибири", было Ногиным прочувствовано и прожито. Одна его реакция на отказ Румянцева чего стоила - протест, растерянность...  И прощание с Кончитой - первая кульминация, продравшая до мозга костей. Хотя я осталась при своем мнении: идеальный Звонарь в пару ему - Глеб Драчев. Ибо Ногин, в первую очередь, - любящий Резанов, а у Глеба Звонарь выходит мятежным и страстным, и так достигается идеальное сочетание.
Но, несмотря на этот нюанс, сегодня, если честно, моим героем был Владимир Дяденистов. Наверное, это был его лучший Звонарь из всех виденных мной. В особенности, конечно, "метафизические" сцены. Убийственно.  
По определенным причинам Аня выходила в первом акте в молящихся, и эта вынужденная находка только прибавила спектаклю многоплановости: что может быть символичнее, чем Кончита, молящаяся за Резанова и за упокой души его жены... Аня вообще была неимоверно хороша. Она обладает тем качеством, которое никогда не перестает удивлять: в какой роли ее не видишь, каждый раз кажется, что именно для нее она и создана. А как она нагнетала страстную атмосферу в сцене в спальне! Задолго до появления Резанова воздух уже был накален до предела.
Стабильно великолепно пел Федерико Антон Авдеев. И страшно порадовал игрой, особенно в сцене дуэли с Резановым. Кстати, в контексте разговора о дуэли не могу не отметить еще одного сегодняшнего героя - Вячеслава Пронина. Во-первых, его граф Румянцев мне понравился больше, чем в прошлый раз, а во-вторых, он влил какую-то свежую струю в массовку, на разрыв играя моряка. Какой это был моряк!!! Я вообще люблю массовку "Рок-оперы", она всегда несет серьезную смысловую нагрузку и играет вдохновенно... Кстати, еще в массовке сегодня очаровательна была Виктория Барканова.
В общем, полный катарсис.

ksenia_suden: (Default)
Никакого отзыва не будет, т.к. готовится большая статья, но, елки-палки, какой же это был спектакль!!! Не могу не поделиться восторгом от сегодняшних героев:
- Владимир Дяденистов - без вариантов, это навсегда.
- Раф Кашапов (сто лет не видела его Иуду) - это было даааа, больше ничего не скажешь.
- Роман Никитин - потрясающий Кайафа.
- Александр Кавин - горячо любимый Анна.
- Александр Трофимов - вроде бы часто вижу его Иродом, но сегодня было что-то из ряда вон.
- Вячеслав Пронин (первосвященник и массовка).
Ничего связного, все связное будет позже )
ksenia_suden: (Default)
Продолжаем разговор о бесконечно любимой "Рок-опере". Трудно, ой как трудно выбрать любимого артиста, когда вся труппа настолько хороша. Не стоит забывать и о регулярном ее пополнении студентами и выпускниками Театральной академии. Поэтому я и не буду выбирать любимого (и давить на вас своим мнением), а просто установлю очередность рассказа: заслуженный артист или просто ветеран труппы – молодой талант. И так далее.
Сегодняшний герой – заслуженный артист России Владимир Дяденистов.
Ясно помню свое первое впечатление от театра «Рок-опера»: «Юнона» и «Авось», в которой известна каждая нота, великолепные, оригинальные Резанов (Вячеслав Ногин) и Кончита (Светлана Муратова) и – совершенно незнакомый, отсутствующий в других постановках герой, сразу притянувший взгляд, – Звонарь, нежная душа Резанова. В общем, едва выйдя с «Юноны…», я купила билет на «Иисуса Христа». И узнала, что именно заглавная роль в этой опере является визитной карточкой поразившего меня артиста. Пошла я на «Иисуса» – и все, пропала. Более потрясающего спектакля я вообще никогда не видела… О нем еще будет отдельный рассказ – в следующий раз.
Read more... )

ksenia_suden: (Фэнтези)
В общем, сходила я вчера на выпускной спектакль Вагановского. Впечатление – не самое радостное.
Мариинка, как всегда, радует сервисом. Лицо Гергиева второй (или дольше?) год печатают на всех программках "Белых ночей". Утомляет. Бабушки ненавязчиво предлагают купить "Анечку Нетребко" в самых разных видах и с трудом узнают Нуреева. Любезностью блещут и кассиры, к сожалению, не знающие, куда делись все билеты на третий ярус. Кока-кола стоит 120 рублей. В общем, ничего неожиданного.
Относительного самого зрелища.
Read more... )
ksenia_suden: (Default)
До чего люблю этот спектакль, сил нет. Сегодняшний, правда, я не назвала бы самым поразительным из всех виденных; когда смотришь одну и ту же вещь много раз, все равно чувствуешь, что бывают спектакли рядовые и выдающиеся. Словом, однажды я видела более потрясающую "Сэвидж", но, повторяю, это абсолютно субъективное впечатление, некий едва заметный полутон.
Увы, совсем нет сил писать длинный отзыв, отмечу только нескольких особо поразивших меня сегодня: Любовь Абрамова (Флоренс) - изумительно нежная и ранимая, Ольга Шилова (Лили-Бэлл) - впервые так понравилась, Александр Маков (Ганнибал) - особенно в финале, в коронных сценах с кольцом и скрипкой, обворожительный Вячеслав Викторов (Джеффри), невероятная Анна Косенко (миссис Пэдди) и Николай Лосев (доктор Эмметт) - в особенности понравился заключительный диалог с миссис Сэвидж, слова о покое, подобном отражению луны в темной воде. Порадовал на редкость забавный Александр Клемантович в роли Сэмуэла.
Люблю "Сэвидж" за безупречно выстроенную (как драматургом, так и режиссером) линию от юмора, юмора, трогательности - вдруг к пронизывающей, затапливающей душу печали и нежности... За блестяще поставленный финал.
К концу весь зал хлюпал носами. Женщина позади меня откровенно рыдала. Да и я, честно говоря, была близка к этому...

Отдельно люблю этот спектакль за изумительный подбор актеров - лицо миссис Сэвидж действительно "лукаво и моложаво", Тит - вылитый "человек консервативных взглядов, лишенный чувства юмора", Ганнибал - именно "с румяным, ангельским лицом"... В общем, не выразить мне своего восхищения словами!

Елена Сапронова (миссис Сэвидж) и Александр Маков (Ганнибал)


* Фото с официального сайта театра
ksenia_suden: (Default)
Начинаю обещанную галерею творческих портретов артистов «Рок-оперы» с артиста поистине универсального. От Иуды до Меркуцио – вот спектр его ролей. Вячеслав Ногин играет каждого героя абсолютно индивидуально, в полном соответствии с режиссерским замыслом и вне какой-либо привязки к одному амплуа.
В двух самых знаменитых постановках «Рок-оперы», ее визитных карточках, Ногин играет ведущие роли – Резанова и Федерико в спектакле «Юнона» и «Авось», Христа и Иуду – в спектакле «Иисус Христос – суперзвезда».
Так получилось, что именно Вячеслава я увидела в своей первой «Юноне…». Не секрет, что поклонники этой оперы, как правило, делятся на два лагеря – признающие только ленкомовскую версию Марка Захарова или только петербургскую, поставленную Владимиром Подгородинским. В атмосферу петербургской «Юноны…» нужно войти, осознать, что ее смысл – не в зрелищности, а в глубоком духовном содержании. Постановки «Рок-оперы» отличаются именно этим свойством – не только донести до зрителя сюжет и линии взаимоотношений персонажей, но и заставить задуматься о жизни и смерти, о любви и вере.
Read more... )
ksenia_suden: (Default)
Мюзикл "Ромео и Джульетта", написанный Владимиром Калле и поставленный Санкт-Петербургским театром "Рок-опера", известен мало, в отличие от своего французского собрата. Поэтому и публика на него приходит настороженно, с некоторым сомнением. А зря! Потому что этой публике примерно к середине первого акта приходится раскаиваться в своем поведении, а к финалу - рыдать.

Иван Васильев и Анна Позднякова


Сегодняшний спектакль "Ромео...", может быть, не был лучшим из всех. Но мелкие огрехи искупились (в особенности во втором акте) яркой, берущей за сердце игрой. 
Read more... )
ksenia_suden: (Default)
Ну да, да, снова "Юнона"... Но что я могу сделать, если это - ТАК?! Так гениально, так вдохновенно! Вы абсолютные гении - Александр Трофимов, Наталия Журба, Владимир Дяденистов и Роман Никитин. Вот интересная вещь: вроде бы почти тот же состав, что в прошлый раз, а все - другое. Совершенно другое. Сегодня - по крайней мере, для меня - это был больше спектакль о любви, чем о России и вере. О разнице в возрасте, которая делает эту любовь заведомо трагической, сразу - надломленной... Хотя, конечно, "Юнона" настолько многослойное произведение, что свести его к какой-то одной идее невозможно. Просто акценты слегка меняются.
Вот знаменитый романс офицеров, к примеру. В этом эпизоде получают возможность раскрыться для зрителя именно Довыдов и Хвастов - в сущности, никчемные, конченые люди, но на один-единственный момент - романс - все-таки становится понятно, почему они стали соратниками Резанова... И как тончайше (снова!) в нем сыграл Довыдова Роман Никитин! Как великолепен был дуэт Александра Трофимова и Владимира Дяденистова: мягкая, тоскующая по истинной свободе, по любви, по Богу душа резкого, сурового Резанова... Кроме традиционно прекрасной "Сибири", изумительно хороша была ария Резанова "Душой я бешено устал" и сцена в спальне, где молитва Кончиты (Наталия Журба) пробирала до слез. Наталия Журба вообще лучшая Кончита, на мой взгляд; по крайней мере, сцену в спальне и танец в "Белом шиповнике" никто не делает лучше нее. Как-то по-новому играл Федерико Антон Авдеев - с горечью и потерянностью. А еще сегодня была особенно выразительная массовка. Невозможно не сказать, например, о Вячеславе Пронине в танце моряков и об Анастасии Яковенко - в "черных мыслях"...
По традиции - несколько фотографий.

Для меня - лучший в мире Резанов - Александр Трофимов:



Read more... )
ksenia_suden: (Default)
Нисколько не преувеличивая, заявляю - роскошный спектакль, роскошный! Умеет же "Зазеркалье" сделать из навязшей в зубах оперы конфетку. Причем свежую.
Тем музыкальным руководителям, которые как огня боятся исполнения не на языке оригинала, следовало бы поучиться у "Зазеркалья". Может быть, вокально это неудобно. Даже скорее всего. Хотя немецкий обычно тоже очень радует вокалистов... Но и плюсы свои есть, как выяснилось. Не без оговорок, но есть.

Как всегда в "Зазеркалье", спектакль оформлен невероятно стильно и красиво: особенно запоминается оживающий портрет Памины. Впечатляют расписанный масонскими знаками и великолепно освещенный храм Зарастро, потоки огня и воды в финале...
Спектакль просто переполнен блестящими находками, пересказывать которые бесполезно. Но суть сводится к тому, что вы идете на порядком запылившуюся оперу Моцарта, а получаете великолепное зрелище. Чего стоит одно только похищение флейты из оркестра!
Артисты, как это принято в "Зазеркалье", совершают настоящие подвиги - поют, идя по узким перилам, Царица ночи во время второй арии мечет в Памину кинжалы, Памина в одной из сцен выходит из глубины зала и идет до сцены с завязанными глазами... Вероятно, кому-то подобное действие покажется перегруженным, но зато одним выстрелом убиваются два зайца: сказка оказывается настоящей сказкой, в которой не может быть предела чудесам, а спектакль становится по-настоящему захватывающим и современным.
Лично для меня сегодня лучше всех была Памина (Надежда Антюфеева). Голос, игра, пластика, попадание в образ - совершенная актриса. Надо срочно посмотреть ее в других спектаклях. Очень интересно решен образ Тамино. Мне кажется, ставка сделана на преимущественно неказистую внешность теноров. Да, тенору трудно быть принцем. Тогда почему бы не пытаться бросить попытки скрывать это обстоятельство и не обернуть его на пользу образу? Так получается принц интересной формации: обаятельный и нелепый интеллигент в кроссовках. Замечательный Сергей Гаврилов чудесно поет и отлично играет. Необыкновенно ярок Михаил Новоселов в роли Папагено.
Дивно звучали ансамбли: великолепное трио дам (Елена Понятовская, Анна Снегова, Кристина Фуш) и очаровательные мальчики, из которых особенно выделяется третий (Мария Решавская). А отдельное спасибо Ольге Красных за роль старухи Папагены ))).

Из недостатков (ну надо ведь их найти, чтобы выпендриться) я бы отметила некоторое выпадение из моцартовского стиля (чисто вокальное, возможно, все-таки связанное с пением по-русски); на мой вкус, только Надежда Антюфеева была полностью в стиле, от начала до конца. Правда, подозреваю, Петров и не ставил своей задачей сделать что-то для Зальцбургского фестиваля. Второй минус спектакля касается неприятно удивившего назначения на должность Царицы ночи Светланы Чуклиновой. Нет, конечно, она там не одна Царица ночи, но мне не повезло. Где-то в моем сознании (или даже в подсознании) копошится мысль о том, что не стоит браться за Царицу ночи, если не умеешь гладко петь фиоритуры. Даже если не являешься природной колоратурой, нужно этот вопрос как-то решать. Вторая ария, кстати, у певицы получилась лучше с точки зрения попадания в ноты, но, увы, без нужного накала, несколько вяло.
Короче говоря, сколько ни кричи Гергиев о возрождении интереса к опере, если на это и способен современный театр, то только "Зазеркалье".
ksenia_suden: (Default)
О! О! О! Не думала, что какой-то спектакль возьмет меня практически так же, как "Странная миссис Сэвидж". Да еще по пьесе какого-то неизвестного Жуховицкого. Честно говоря, не хочу клеветать на автора, но мне показалось, что основная идея навеяна пьесой Цветаевой "Феникс"... Ничего скопированного в сюжете, да и по духу не такое, а все-таки нечто схожее я уловила - в одной только идее любви совсем еще девочки к постаревшей легенде:
Стало быть, дитя пришло сказать мне:
"Я вас люблю".
Бывает так, что смотришь спектакль, оцениваешь пьесу, постановку, игру, отмечаешь плюсы и минусы, долго аплодируешь, анализируешь, вспоминаешь потом с огромным удовольствием... А бывает так, что просто испытываешь катарсис. Вот именно так - с "Хуаном". Давно со мной такого не было, потому что те спектакли, которые вызывают у меня подобные чувства, я смотрела очень много раз, и ощущения после них стали привычными...
Все-таки, несмотря на нежелание что-либо анализировать в этом спектакле, отмечу превосходную игру абсолютно всех: Анатолия Рычагова - невероятного, убийственно харизматичного Хуана, Ирины Жарковой - идеальной Кончиты, Александра Иванова - уморительного Карлоса, Александра Клемантовича - великолепного Исполнителя, Якова Культиасова - темпераментного Михо и Александра Макова - потрясающего Хозяина трактира. Как обычно, изумительная постановка, а особенно красива одна сцена - та, в которой Хуан вдруг понимает, что вот она, его последняя женщина, а дальше - все замерли вдалеке, пьяные, и остались только Кончита с Хуаном, и волшебный синий свет, и больше ничего...

Анатолий Рычагов в роли Хуана


* Фото взято с официального сайта театра
ksenia_suden: (Default)
Яркой премьерой этого сезона в театре «Рок-опера» стал мюзикл Владимира Калле «Ромео и Джульетта». Театр, в прошлом году лишенный государственного финансирования, претерпел реорганизацию, выжил и начал осваивать новую форму работы – более тесное сотрудничество с Театральной академией. Результатом явился яркий, выразительный спектакль, в котором роли главных героев играют студенты и выпускники последних лет, а в возрастных ролях с большим успехом выступают звезды театра – заслуженные артисты России Александр Трофимов, Владимир Дяденистов, Александр Кавин и другие.
Параллельно со «взрослой» версией на курсе артистов рок-оперы был создан и полностью студенческий спектакль, который отдельно заслуживает внимания.
Read more... )
ksenia_suden: (Пишу)
Вы видите, что я много пишу о театрах, в которых бываю. С завтрашнего дня я начинаю делать это более системно - открываю цикл записей "Моя "Рок-опера", посвященный моему самому-самому любимому театру. Каждая запись - один артист или один спектакль (с фотографиями и прочим). Будет отдельный тэг - кому неинтересно, пролистывайте.
ksenia_suden: (Default)
Тяготение к искусству пересилило простуду, и я все-таки двинула на очередную "Юнону". Давно не была в театре Акимова и сегодня решила побаловать себя - культурно пришла заранее и даже погусарствовала в буфете. В сам театр Акимова, на их спектакли, не хожу вообще, поэтому не знаю их капельдинеров и прочих товарищей, а они стоят отдельного разговора. Например, мой слух усладил такой призыв, цитирую: "Покупаем программки, там содержание есть, это же опера, поют хором, непонятно, чё поют!" В зале перед самым началом активно рекламировалась книга Светина. Я, конечно, понимаю, что он их ведущий артист, но выглядело это перед спектаклем совершенно другого коллектива странно.

Любопытно, что чем чаще смотришь спектакль, тем больше нового в нем находишь. Сегодня, например, для меня был очень важен Довыдов, в роли которого я всего второй раз, если не ошибаюсь, увидела Романа Никитина - совершенно поразительное зрелище, несмотря на то, что роль маленькая. А голос какой! Поскорее бы его Кайафу посмотреть-послушать... Хвастов (з.а. России Александр Кавин) - без комментариев, это прекрасно всегда. То же относится к Вячеславу Ногину, который, являясь изумительным артистом - как-нибудь я про него отдельно напишу - даже из небольшой роли Румянцева делает конфетку.
"Юнона"... Спектакль обо всем том, что составляет русскую душу, проникновенный, заставляющий думать, мистический - словом, чудесный и многогранный. Лучше, конечно, не слушать мои охи, а сходить в театр. Или хотя бы посмотреть картинки:

Замечательные Кончита (Светлана Муратова) и Резанов (з.а. России Александр Трофимов):



Один из двух прекрасных Звонарей (з.а. России Владимир Дяденистов):



Лучший на сегодняшний день Федерико (Антон Авдеев):



Герои дня - Довыдов (Роман Никитин) и Хвастов (з.а. России Александр Кавин):



* Фото Марии Ковалевой
ksenia_suden: (Default)
Хммм... Плохая пьеса, честное слово, плохая. Совершенно ни о чем. Вроде бы претензия на некую таинственную недоговоренность, а вдумаешься - ничего там нет, на самом деле. Откровенно говоря, выбор такого произведения для "Дождей" меня просто изумил. Спектакль необычно построен, это десять разных историй о жизни и любви, но запоминаются, честно говоря, только три: "Игра в прощание-1", "Игра в прощание-2" и "Зеленая звезда".
В целом спектакль отличается стильностью, как и все в "Дождях". Минималистские декорации, красивый свет, замечательная музыка. И артисты, естественно, все равно великолепно сыграли все, от и до. Как хороши были крысы (Вячеслав Викторов и Софья Бетехтина)! Викторов вообще сегодня стал для меня героем дня, никогда не видела его в таком количестве, т.к. попадала на те спектакли, где его мало. Замечательный он! Моя любимая Любовь Абрамова была совершенно прелестна, роль идеально по ней. Безумно понравился Александр Клемантович в двух совершенно разных образах: не ожидала увидеть его, всегда брутального и сильного, в роли мерзкого и убогого соседа в берете.
Пара Виктория Александрова - Александр Шведов восхищает! Сыграли необыкновенно горячо и проникновенно, да и внешне они, честно говоря, смотрятся изумительно: он золотой блондин, а она темненькая, оба молодые и очень красивые. Очень хороши были Валерий Саломахин и Анна Косенко (их я вообще люблю) в миниатюре "Половица", но всех переиграли сегодня, на мой взгляд, Елена Кашинцева и Иван Кожевников: пожилые муж с женой начинают шутить на тему того, что случилось бы, если бы муж увлекся молодой девушкой, шутка затягивается; потом муж выходит на минутку, подышать свежим воздухом. А жена выпивает целую пачку таблеток... Эта сцена перекликается с предыдущей, так блестяще проведенной Шведовым и Александровой, и получается действительно довольно сильный кусок. Безусловно прекрасен Александр Маков. Он прекрасен даже тогда, когда передвигает декорации, а уж последняя сцена ("Зеленая звезда") удается ему на сто процентов.
Да, кое-какие мысли спектакль навевает, но все равно ощущение пустоватое, не такое, какое хотелось бы...
ksenia_suden: (Сирень)
Спектакль из ряда вон. Конечно, "Дожди" хороши всегда, но это, это... "Чайка" мне с первого раза как-то ярче запомнилась, а "Сестры" оставили прекрасное, но смутное впечатление. Вероятно, последующие спектакли как-то заслонили... или тогда мне как-то не совсем в настроение попало... В общем, вчера я была сражена наповал. Все-таки в Чехове надо купаться, проникаться всей этой статичностью и безысходностью, дышать его атмосферой, тогда это будет по-настоящему нравиться.
Откровений у меня сегодня было два: Сэм Петров в роли Вершинина и Олег Кузнецов в роли Ферапонта. Сэм Петров невозможно прекрасен (а главное - еще и неожиданно прекрасен, я не ожидала его увидеть), а Олег Кузнецов сегодня пронял до глубины души. Его Ферапонт олицетворяет жизнь всего этого жуткого городка, жизнь, так похожую на смерть. Великолепно играла Ирину Анастасия Никитина. Понравился Анатолий Рычагов в роли Чебутыкина. Традиционно ярок Александр Иванов (Тузенбах). Он убийственно хорош в этой роли. И настоящий немец! Очень милы и стильны Родэ (Николай Лосев) и Федотик (Илья Божко).
Мне кажется, в "Трех сестрах", несмотря на отсутствие неожиданных поворотов и вообще ярких событий, есть несколько кульминаций, которые в постановке "Театра Дождей" высвечены изумительно ярко. Это прощание Вершинина с Машей, прощание Тузенбаха с Ириной и две сцены Андрея с Ферапонтом. Я не литературовед и не театровед, но примерно так представляю себе. И во второй сцене Андрея с Ферапонтом - кульминация в кульминации: "Настоящее противно, но зато когда я думаю о будущем, то как хорошо! Становится так легко, так просторно; и вдали забрезжит свет, я вижу свободу, я вижу, как я и дети мои становимся свободны от праздности, от квасу, от гуся с капустой, от сна после обеда, от подлого тунеядства... Милые мои сестры, чудные мои сестры!" Александр Маков сегодня так играл Андрея, что я даже описывать это не буду. Смотреть это надо, а не описывать.
А какой получился финал!!! И как потрясающе принимал зал!

Profile

ksenia_suden: (Default)
ksenia_suden

Syndicate

RSS Atom

Style Credit

Page generated Jul. 25th, 2017 10:51 pm
Powered by Dreamwidth Studios
August 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 2011